Clases con segundo - Día 10

Fé y sentido de la verdad
Hay dos clases de verdad y sentido de creer en lo que se está haciendo: -La que es creada automáticamente y sobre el plano del hecho real. (Una búsqueda verdadera).
-El tipo escénico, igualmente verdadera, pero que se origina sobre el plano de la ficción imaginativa y artística.

En la vida ordinaria, la verdad es lo que realmente existe, lo que una persona realmente sabe. En el escenario consiste en algo que en verdad no existe, pero que podría existir.

Lo que en el teatro cuenta no es un cuchillo falso o una pistola de madera, sino el sentimiento interior del actor.

La realidad de la vida interior de un espíritu humano por una parte, y la creencia en esa realidad por la otra. No nos interesamos por la verdadera existencia al natural de lo que en el escenario nos rodea, la realidad del mundo material. Esto es útil sólo en cuanto éste proporciona un fondo general a nuestros sentimientos

"La verdad en escena es todo aquello que podemos creer con sinceridad, sea en nosotros mismos, sea en nuestros colegas. La verdad no puede ser separada de la fe, ni la fe de la verdad. Ninguna de ellas puede existir sin la otra, y sin ellas es imposible vivir el papel o crear nada".

Un sentido de la verdad contiene también dentro de sí un sentido de lo que es falso. Se debe poseer ambos pero en proporciones variadas.

En el teatro se necesita de la verdad hasta el punto que pueda creerse en ella. Hay actores que en su esfuerzo por adherirse a la verdad, llevan su actitud a tal extremo que equivale a una falsedad.

Importancia del proceso de estudiarse a sí mismos. Introspección.

Se debe desarrollar la crítica sana, serena, sabia e inteligente, que es la mejor amiga del actor. No se detiene en pequeñeces, mantendrá los ojos en los substancial del trabajo.

El público desea, más que nada, creern en todo lo que sucede en el escenario.

"En cuanto me convencí de mis acciones física, me sentí perfectamente cómodo en el escenario".

El actor a quien se critica se detiene, involuntariamente, en el buen camino y comienza a exagerar la verdad misma convirtiéndola nuevamente en falsedad.

Apartemos todo lo que no sirva. Limpiemos la obra de gestos con la cabeza, el corazón y el cabello. Deme una acción, aunque sea muy pequeña, en la que se pueda creer.

Ejemplo de contar de la muerte a otro. Puede quedarse paralizado, sin ningún gesto o mueca en la cara. Para después, caer desvanecida. No necesariamente es acción física. Lali.

Cuando no se pueda creer en la realidad mayor, debe reducirse a proporciones más y más pequeñas, hasta que puedan creer en ella. No crean que esto es insignificante.

Marcar las acciones físicas hasta que se logren fijar permanentemente, y una vez asumido, agregarle emoción.

Mantener la continuidad en la vida del papel.

La vida de un cuerpo humano está compuesto de acciones físicas vivas, motivadas por un sentido interior de la verdad por la fe.

¿Es arte o realidad?

El arte se esconde en creer firmemente que está obrando con fe para que el personaje que estamos interpretando pueda manifestar sus emociones.


Ejercicio:
Como ejercicio inicial buscar o integrar varios calzados, carteras, o ropa que traen los alumnos para la caminata, un solo elemento o accesorio por actor. Cuando baja el sonido, se cambia a toda velocidad el elemento. Asi una y otra vez. Al final cada actor debe recordar todos los elementos o accesorios utilizados y que información adsorvió de cada elemento, dos por lo menos. color, olor, personalidad del que utiliza el elemento. Que inventen que imaginen que desarrollen su fantasia creadora. Abrir los sentidos.

Segundo ejercicio. cada actor tendra son 50 segundos con el ultimo elememento que le toco utilizar en la caminata. Trabajar soledad en publico. Abrir los sentidos y trabajar pra y con el elemento.